电影有所谓的版本比较，音乐也是。举例来说，卢贝松的法国版《霹雳煞/Nikita》，怎么样都比美国好莱坞版的翻拍好看。瑞典版《龙纹身的女孩》，虽然男不帅女不美，比不上美国导演大卫芬奇的暴力美学与紧凑叙事，但就是原汁原味的千禧三部曲，充满北欧的冷冽萧索与社会主义。

昨晚听彭广林老师介绍马勒第一号交响曲《巨人》，播放了不同的版本聆赏，在不同的指挥家手里确实有不太一样的诠释，其中关键在于观点，是否掌握到作曲家在每一乐章所欲传达的精神。就拿最难改编的张爱玲小说好了，在关锦鹏和李安导演的手里，对于原着文字的言外之意就有不同的解读。

马勒这一生总共写过九首交响曲（第十号未完成），由于演奏编制庞大、曲式繁复，外行者如我一时三刻难以趋近。没想到第一号交响曲如此平易近人，几个乐章听起来带点异国民谣风，竟有欧美电影配乐的熟悉感，让我想起去年的东欧行，在捷克近德国边境，一座盘踞在高岗上的城堡Karlstejn（卡尔斯坦），远望城堡外的波西米亚森林，中古世纪的骑士传说在脑中浮现。

马勒第一号交响曲《巨人》共有四个乐章，用各种乐器来模拟大自然的声音。从第一乐章的大地初醒万籁俱寂揭开序幕，杜鹃啼鸣、溪水潺潺，充满了田园风光的恬静喜悦；第二乐章有浓厚的民谣风味，如圆舞曲的三拍律动，热力四射；第三乐章由低音提琴演奏一段儿歌《两只老虎》的小调变奏，低回着葬礼进行曲的庄严肃穆；最后来到第四乐章的磅礡激昂，大自然的狂风骤雨猝不及防，相当戏剧性令人血脉喷张，而后能量不断累积向上攀升，达到马勒所指示的「最高度力量」后，如21响礼炮结束了整首作品。

除了第一号交响曲，个人非常喜爱那部由义大利导演维斯康提的《魂断威尼斯》，作为电影配乐的第五号交响曲。其中第四乐章（小慢板）是最著名的抒情乐章，旋律时而深情时而柔缓，明亮处却暗流湧动，绝美得让人心碎。电影中那位对生活失去热情的作曲家（维斯康提影射马勒），在波光潋豔的水城威尼斯邂逅了俊美无比的天使男神，从此陷入深沉压抑的单恋中，但再怎么狂恋也只能到眼神为止了，最后作曲家死在霍乱中，气若游丝地望着沙滩上的美少年。

说到这首第五号交响曲还有一个小八卦，《魂断威尼斯》的小说作者汤玛斯曼，据说在聆听马勒的第八号交响曲后，曾激动不已地写信给马勒，除了表达最诚挚的敬意外，让他颤抖狂喜的是，「他在神圣的马勒身上，在他的音乐中发现了同性恋倾向，他感到自己黑暗的激情突然明亮了」，俩人书信往返成为知交。后来汤马斯曼和妻子旅行威尼斯时，途中听到马勒过世的消息，再加上他在威尼斯的所见所感，于是引发他写作《魂断威尼斯》的动机，并于1912年完成发表。

音乐真的很奇妙，不同人聆赏有各自的解读版本。就像马勒第五号交响曲原是作曲家写给年轻妻子艾玛的情书，但听在小说家汤玛斯曼的耳里却点燃了隐性的同志基因，来到了义大利同志导演维斯康提的景框下，就成了禁锢压抑的《魂断威尼斯》电影配乐。不论是马勒第一号还是第五号，在阿桑的眼里就像今天的好天气，在住家附近停好车抬头一望，哇～蓝天下的枫叶红得多美丽！

*演出者：Pierre Boulez & Chicago Symphony Orchestra 

https://www.youtube.com/watch?v=atlltXMEE80

*演出者：Columbia Symphony Orchestra & Bruno Walter https://www.youtube.com/watch?v=jz6qtGl5aLE