麦克米尔斯Mike Mills【二十世纪的她们20th Century Women】（2016）
撰文／蔡玮

宛如一篇世代交织的浮世绘。强调的是观察的过程，而非问题的解答。突出了女性主义观点在当代的现实意义。比如鼓励女性发声、生涯自述，强调女性与家庭场域对教养下一代的良好影响，但对于男性价值观的直觉印象，造意者似乎不敢恭维。母亲出租的传统住宅本身就是一象征，因为在它的屋簷下集合了女性主义者、新生活运动奉行者、团体治疗跟风者、与庞克摇滚等的各种世代。母亲大人，优雅睿智、幽默风趣，对家庭的功能的坚持，让个人的属性完全被体制的信仰与需要所吸收。母亲关注未成年的儿子是否快乐，因为那是她所从未获得的，表现于外则是在过度保护与开明放任之间的摆挡。房客女摄影师又是受到旧医疗体系的贻害导致不孕，知情后的母亲选择与体制站在一边，对女儿日渐疏远。常来儿子房间过夜的邻居女儿，灵魂空洞，无法与人产生真正的亲密关系，又投射出心理谘商风气下个体自我疏离的副作用。房客黑手陶艺家，十足的女性理想的「家具」，他的问题永远是企图心有限、与世无争、对外在世界的认识过于简化，好处是自处恬然，有爱心，没有深刻的道德负欠。未成年的儿子，又像是中世纪道德剧中缺乏主见的中心人物，随境迁换，观念与言行举止任人影响捏塑，但他源源不绝的自信来源，也是他最大的幸福泉源，就是对不虞匮乏的母爱的认知。而高潮中最大的转折，也就是在于母亲与儿子的交流下，放下了对儿子缺乏快乐能力的焦虑。每个世代都有她的闢性，都可以拥有、并实现各自美梦的可能性，它的前提似乎是透过对话，以及拥有兼容并蓄的雅量与智慧，如果猜测不错的话，母子共同拥有的那辆被涂鸦的老爷车—两边车门分别被涂写成敌对的庞克乐团的团名—造意者想要借由象征的手法传递的也正是以上的义趣。饰演母亲的安妮特班宁（Annette Bening 饰 Dorothea Fields），将一个受开明父权式教养的理想化脚色，诠释得有血有肉，内敛又抑制不住思潮与情绪的波动，十分趣致动人。

（女性电影记者联盟年度最佳演出—安妮特班宁，2017金马奇幻影展，20170317二十世纪的她们）