萧士塔高维契第十五号是他最后一首交响曲，完成于1971年7月，65岁时，在此前他已有心脏病问题，并意识到死亡，前一首第十四号交响曲正是"死者之歌"。

他其实可以不用作曲好好休养，他却表示："不作曲我就活不下去" 这首曲子有总结他一生的意义在，引用了自己过去的作品，也有其他作曲家的音乐(他说其中有罗西尼，贝多芬，华格纳，并受到马勒影响)，他曾说这首曲子个音在他心中都清清楚楚，只要花时间写下来而已。

首演是在隔年的1972年1月，指挥的正是他的儿子Maxim Dmitrievich Shostakovich，乐团是莫斯科广播交响乐团，隔年他也指挥此团进行了录音，当然是此曲重要版本。乐团是传统的二管编制，并没有特别大，法国号四支与小号二支，长号三支，低音号一支，比较有特色的是打击乐器，除了定音鼓大鼓小鼓三角铁与钹外，也加上了锣，木琴，铁琴，钢片琴，响版，木鱼，乐鞭等，还有极具特色的颤音琴(Vibraphone)。弦乐虽都有指定人数，但"如果更多就更好"。

第十五号交响曲由四个乐章构成，而且没有声乐，算是比较传统的，上一次这样的作品是第十号交响曲，加上编制不大，感觉是比较轻薄的作品，但演奏时间要将近四十分钟，绝对不是轻松的，以下是葛济夫指挥马林斯基剧院的现场版本，我很喜欢，这首交响曲不只用听的，还可以用"看的"。

第一乐章 小快板 2/4拍子

老萧说这是回想幼年的玩具店。刚开始由铁琴打出两个E音~若照节拍器速度，大概是一秒一个，满像是时钟的秒针，所以被解释为钟声开始，此乐章为奏鸣曲式，却掺入罗西尼的威廉泰尔序曲，有些拼贴风，但也有玩具式的趣味声响。

在这两个E音后出现的长笛独奏第一主题，却是由降E音开始，有点偷偷摸摸的(1:12)，E音与降E音的距离也造成一种疏离感，而调号是A大调，刚开始却像是a小调，而且相当长，几乎走过了音阶所有的十二音，有趣的是该主题是五十九小节，到第六十小节就进入上升段(2:19)，难道是象征着六十秒(一分钟)？

但更好玩的是，第一主题隐藏在低音部分(2:26)，在铁琴持续敲响时，低音管复述此主题，后来又由弦乐器，小号等进行各种变装，但调性始终不是很明确...当威廉泰尔进行曲出现时(3:11)，算是第二主题：

但继之而来的音乐又加以否定，最后又突然以第一主题刚开始的音形结束，是a小调的属调e小调，算是传统的。

小鼓奏响，小号吹奏的曲子一样让人想到威廉泰尔序曲开头(3:44)，发展部开始，在木琴，小鼓打击声后，又出现铁琴演奏的第一主题(4:12)，开头音形也会不断出现，尤其由木管齐奏时更明显(5:23)，然后是出现第三次的威廉泰尔主题(5:27)，调性和前两次都一样，由于事不过三，似乎有什么要改变了...

第一主题进入只有弦乐演奏的，无调性的段落(5:45)，这里真的会把人引向迷途，其他声部加入后好像一起翩翩飞舞，再来是第一主题的变化，到总奏出现却只有一下下就瓦解，回到第一主题时(7:14)，再现部开始，威廉泰尔主题又出现(7:35)，还是原调，第一主题又像玩具兵出动那样到达高潮(8:18)，先前迷途的段落这次由短笛与长笛吹奏(8:53)，并加上威廉泰尔的主题(还是原调)，曲子导引回第一主题结束(9:16)。

为什么威廉泰尔主题，为何每次出现都是同一个调性呢？也不符合奏鸣曲式的原则，我个人高度怀疑，这真的是奏鸣曲式吗？

第二乐章 慢板 3/4拍子

刚开始的第一主题铜管合奏(9:41)，从f小调到C大调和弦，其中有许多挣扎，如同葬礼的音乐，最后是松了一口气(10:15)，但随后大提琴出现的降D音(10:22)，又与C音成降半音关系，一样是种疏离感，大提琴随后用高音域，再重复开头的旋律(10:17)，此处变的很缠绵。

这个段落随后重复了一次，只是有转调，紧张的程度被装了弱音器，如钟声的铜管和弦加强(14:40)。第二主题稍有缓和(15:23)，但因为也很荒凉，大多数只有长笛与弦乐拨奏，还有大提琴空灵的颤音，并不能真的发洩紧张，充满了四度音程，不时还可以听到上个乐章威廉泰尔序曲的回声(17:33)...

在钟声又响起后，第一主题以更大的规模展现(19:05)，只是到A大调，而且是突然把c音升半音造成的~这引起了抗议，终于把前面的郁闷发洩出来(19:15)！并在其上由小号吹奏第二主题，这算是发展部分，而再由弦乐演奏开头那丧礼般的第一主题(21:04)，只是这里转为B大调，比刚开头低了一个半音，随后的钢片琴奏出的旋律(21:47)，让人想到他著名的DSCH音型(D,降E,C,B)，也就是他个人的标记，在此处神秘的出现了，好像一人在荒原上行走：

还有颤音琴，此种装了马达的电子乐器，也可表现忽明忽暗的神祕音响(22:10)，此乐章在重复第二主题后，以第一主题结束(23:54)，不间断到第三乐章。

第三乐章 小快板 2/2拍子

算是他很典型的诙谐曲类型(25:22)，不用想太多，跟着像魔鬼那样旋转跳舞就行了~也有威廉泰尔序曲的回声(26:34)，长号的滑音让人想到爵士乐(27:05)，稀疏的乐器中变成只有打击乐器的节奏(27:36)，此种荒凉稀疏之感，甚至可让人想到马勒未完成的第十号交响曲呢！

开头又回来(28:22)，但很快变为打击节奏，让人想到他二十岁出头时所写的歌剧"鼻子"，算是返老还童了！不过很短，就接到第四乐章(29:15)。

第四乐章 慢板 4/4拍子

此乐章刚开始，铜管就合奏出华格纳"尼贝龙根的指环"中的命运动机(29:23)，为第一主题，还搭配定音鼓打出齐格飞送葬曲的动机，两者都与宿命的死亡有关：

命运动机重复几次又休息后，第二主题似乎获得足够能量，由弦乐开始了(30:43)，音形也是从此动机直接来的，但根据老萧自己的话，此为引用自俄国祖师爷级作曲家葛令卡的歌曲”幻灭Разуверение”，原题是”不要做无谓的引诱Не искушай”，歌词大意是对爱情完全失望，此主题也被指出像是华格纳”崔斯坦与伊索德”的开头。

此主题虽调号是C大调，但不断临时转调，好像在捉迷藏，与第一乐章第一主题的性质有点像，带着幻灭感，接下来所衍生的段落，全由此主题开头那三个音而来，很有意思，直到第一主题再度出现(34:37)… 还有听起来有点无聊的，重复的中提琴，低音却响起了沉重的拨奏听起来好像有些耳熟~这不是第七号交响曲第一乐章中段，那个德军侵略的主题吗？

老萧以此主题做出低音上的帕萨卡利亚舞曲变奏，也就是此低音旋律会不断重复，像是第一变奏在此(35:33)，高音虽不同，低音是与刚才一样的。弦乐进来后开始了第二变奏(36:08)，短笛又来，一样可完整听到此低音旋律，弦乐到高音时，此旋律好像不见了，但只是暂时躲起来，很快又出现了(38:33)，但此时已被简化，其上的弦乐反而复杂起来，用了快速的三十二分音符(39:05)，这里很难不让人想到布鲁克纳第九号交响曲的慢板乐章，好像有无数细线缠绕，这都是作曲家告别人世之作。

随着巨大的钹声(39:41)，这低音主题正式钻了出来，由高音的铜管演奏(39:41)！这是个恐怖的时刻，就像二次大战的痛苦回忆又来到...在锣声后，第一主题再现，以最让人想像不到的方式，变成了弦乐拨奏(41:21)，随之的第二主题更以变形的样貌出现，直到竖笛吹奏，才回到乐张开始的样子(42:25)，第一主题也以原来样貌出现(42:58)，第二主题跟随(43:24)，与呈示部皆为同调性。

但突然终止，铜管组吹出复杂的不和谐和弦(44:58)，像是马勒第十号交响曲第一与最后乐章的不和谐咆哮，只是这里用了弱音器，是不祥的意味较多… 但第二乐章的钟声又出现了(45:24)，低音再次奏出发展部帕萨卡利亚舞曲的低音(45:30)，钢片琴则让人想到马勒"大地之歌"的最后，但所奏的是第一乐章第一主题(45:56)，这种回归的做法非常巧妙也让人感慨…听到了响板与小鼓的节奏段落(45:59)，定音鼓则打着帕萨卡利亚主题，铁琴的E音又出现(46:17)，随后出现多次(46:49)，配合木琴，钢片琴，小鼓等，结束在E音，也是A大调，等于回到第一乐章开始的时候，结束全曲。

不管是开头对应到最后，或是第一与第四乐章主题再现时都用原调，我相信这是描写人生，历经荣耀与风霜，欢乐与悲哀，终要回到开始的地方，童年的回忆，战时的荒谬与痛苦，化为一缕轻烟，来时一无所有，走时也潇洒离开。

文/夏尔克