当印刷体的汉字一个个崩裂、拆解，最终成为星幕里的一点星光，字不再成字，「从你读得动到你读不动。」云门舞集创办人林怀民说：「这些字堆叠起来，变成关于岛屿的风景。」

林怀民是抱着什么样的心情做《关于岛屿》这支舞作？

或许有点痛心。

例如，他说：「在人类文明里，没有哪一个时代像今天，文字是这样被运用、渗透到所有的地方，文字变成沟通的那堵墙，很多人在办公室里坐对面却不讲话，都在传简讯，花很多时间或半夜上脸书喃喃自语。」

例如，他也说：「这是个众说纷耘的时代，台湾是谁说了算？这是今天的世界，我只能这样说，现在，我说的也不算。」

但他还是抱持着积极面。

例如，他说：「这个岛屿，经常有台风、地震、内斗，但岛屿的居民从没有丧失仰望星空，往前走的能力。」

《关于岛屿》就是一个在高唱融和却矛盾纠缠的时代，适时出现的作品。

台湾就像《关于岛屿》中的汉文字一样，原本完整、美丽、清楚的样貌，却逐渐在拆解中，最终很可能走向残破、甚至被分尸，变成一个小小的光点，看不出来是什么东西，就只是个光点。

美好是怎么转化成灾难的？挫败还能再生吗？《关于岛屿》要带来什么样的主张？林怀民说：「这个作品也许会让大家想一些事情。」

想想，我们怎么会把一个婆娑之岛搞成现在这个模样？

想想，台湾的庶民与庶民间，其实没什么藩篱，省籍和语言更不是障碍，为什么政客及统治阶层却沈迷于把自己的人民分群分边，还鼓动他们恶斗？

这是一个技术难度很高的作品，因为，林怀民要求技术团队丢掉技术的呈现，「一开始给他看时，发现他要的都不是我们的那些技术，他不要任何技术方面的呈现。」影像设计团队主持人周东彦说：「就是用数位工具去做一个手工雕刻的过程。」

「这种状况下，我们技术团队就像在练一个大绝招。」周东彦说：「要先自废所有武功，再从零开始做起，最特别的是星幕，每个字都是手工放上去的，用文字排列方式去玩空间、速度。」

「传统作法可以有很多工具让动画自动跑，但这个作品所有的动画元素都用手工去调整它的路径、方向等指令。」周东彦说：「我们模拟自然元素，海、风、山、落石、石头等，用电脑做出人的感情跟速度。」

一开始林怀民说要做印刷体汉字时，周东彦还质疑说：「真要做印刷体吗？这不是拿石头砸自己的脚吗？」印刷体汉字并不新鲜，在各种表演场合已常出现了，「但他很坚持。」

后来周东彦才知道，林怀民是要他把有意义的文字，转成我们想像的自然景象，或更抽象、更多元的可能。

服装设计詹朴也吃足了苦头，擅长时装设计的他，在设计舞者的服装时，尽管事先有心理准备要做出够坚固的衣服，但开始阶段却饱受挫折，

「头几次每次去云门测试时，大概一两个动作，衣服就破了。」詹朴说：「我们的版师每次去云门，5分钟脸就变绿了，没想到舞者身体传出的力道，都远超过她的想像。」

等到他领悟到他的设计应该舞者的状态合作，而不是对抗时，才终于抓到了诀窍。

林怀民给他的另一个任务找出台湾的颜色，天空的蓝、树木的绿、泥土的褐、庙宇的橙，舞者的衣服上都用这些台湾的颜色染成，而在找颜色的过程中，他们试过了无数组合，颜料的、布料的组合。

原住民歌手桑布伊也饱受折磨，因为，林怀民跟他说，不要有母语，也不要有歌曲旋律，只要有他的声音的厚度及层次，请他乱喊一些东西。

「他很痛苦，不知道他要做什么。」负责跟他一起工作的梁春美说：「我只能逼迫他，试着跟他沟通。」甚至把桑布伊关在录音室里，或把灯关掉，只听桑布伊在里头喊着：「我不会唱啦，到底要唱什么嘛？」

「最后把桑布伊片片段的声音串起来，像歌却又不像歌。」梁春美说：「跟蒋勳的话语搭配，感觉很棒。」

《关于岛屿》会呈现出什么样的岛屿？林怀民磨了3年才磨出来的作品，会给你什么触动？当我们仰望星空时，我们看到的会是什么？

（图片由云门舞集提供，刘振祥／摄影）

《关于岛屿》演出资讯

演出时间

11月24日 19：45

11月25日 19：45

11月26日 14：45

11月28日 19：45

11月29日 19：45

11月30日 19：45

12月1日 19：45

12月2日 14：45、19：45

12月3日 14：45

演出地点：国家戏剧院