啃得了就尽量啃吧。


　　只看一遍，感受不出这部电影的馀韵有多绵长。


　　是枝裕和导演的电影向来不求狗血也不玩爆点，看似漫漫日常的点滴，最后总累积出教人意外的感伤，我原先以为自己擅长写剧情片的感触，后来才慢慢发觉是枝导演的电影我一点也不擅长描写，只因他的电影过于真实且平淡了，电影不就是为了让人躲避粗鲁又沉闷的生活才拍的吗？为什么还要让观众走入另一个陌生人的寻常生活？

　　信代说的没错，馀韵总比正式上场还久。


　　很多时候，你会以为自己处于失落的社会一隅，走在路上没人注意到你、放眼望去就像个大众脸背景，你有很多梦想及很多过去都给快速流动的时间与闷热停滞的气流给掩盖过去，你知道明天总会来到，却不敢肯定明天的自己是不是还这样惬意，或者，可能要为了下一个明天而汲汲营营。


　　你清楚眼前没有什么选择，即使你有万般想法，也只能先为五斗米折腰，如果不能满足基本生活，别说梦想，连理想都不敢多提一句，当你坐在家里望向窗外的水泥丛林时，或许会有这是什么生活的困惑，到底是这些人这些事选择了你、还是你自己选择这条路走？

　　所以，你用下班后的短短时刻跟自己相处，一天将要落幕之前的韵味，是你用来告解的缠绵，要是突然来一场雨，或许还能像阿治那样享受抉择后的空白。


　　身旁可能不是自己想要却不得不接纳的人，初枝选择了这样的人生，即使心中仍埋有苦痛却也渐渐得到补偿，生活在社会底层久了自然有一套活下去的法则，那个时候，面子与尊严都不再重要，不会过不下去、只是也没法过得多舒适，反正明天会有明天的办法，每个人都一样吧？


　　空洞的亚纪也许在想，为什么这个家跟别人不一样？


　　是枝裕和导演的电影就习惯这般玩味，悄悄挑起心中最柔软的那一块、也是最常被遗忘的那一块，然后回给一记警醒，也许依然日常平凡，却透过演员融入角色的诠释把能量放大，我以为那是可怕的，不是每个人都能如此感受，可要是感受到了，就回不了身。

　　最可怕的是，为什么会从影像馀韵去触及内心深处的弱点？即便，那些事情跟自己半点关系也没有。


　　祥太清楚得很，身旁种种都没有什么关系，为了生存，他必须接受现况，既然学校是给不懂学习的人去的，他当然没有必要去凑热闹，家里虽然小又窄，至少过得自在开心。开心吗？祥太其实不太明白什么是开心，他只知道每次跟那老是摆笑脸的臭老头去超市顺手带点东西回来，嘴角会浮起藏不住的笑意，他认同老头说的，那些超市开那么大、东西卖那么多，少个一包两包一罐两罐不会害他们倒店，顺手牵羊后的成就感确实给他带来小小天地里的乐趣。

　　自从小凛来到这个家，原本满足的小世界才一点一点裂开。


　　如果裂开的世界原来才是真实呢？


　　「小偷家族」（万引き家族）细腻得教人害怕，早就知道是枝导演的电影有什么况味，电影刚看完当下，我还没什么心思，只觉得果然是一部平淡近人的片子，能拿下今年坎城影展金棕榈奖的电影应该不只如此吧？于是决定给自己多一点时间沉淀，慢慢的也漫漫的，发觉「小偷家族」流泻出来的情韵与哀伤。

　　或者，那份哀伤是给安藤樱饰演的信代给定格了吧。


　　这部电影之所以吸引我，完全是因为安藤樱与Lily Franky，日本影坛当今最令我慑服的两大男女演员同台，光这个组合就该冲戏院看了，我没想到他们诠释的角色如此生活化，霎时忘了那是电影，乍然以为那就是真实人生，繁华都市的社会角落确实还有这样的人家默默存在，大众用共荣的角度看待他们，从未用他们栖身于地的视野去看世界，既然工作不如意，为什么还要疲累哈腰？既然顺手就能维生，何必回到所谓常态社会里来竞争？


　　一般人看去似是而非的论述，其实代表了社会某个角落的常态，对阿治这家人而言取之社会才是正常，多数人以为的正义或许只是压迫，偏偏那是谁也改变不了的观念，不养孩子的人难道不能当父亲？不生小孩的人就不能当母亲？甚至，融入不了社会的人，不能继续呼吸？

　　信代默默流泪触动好多心念，如果孩子不叫她妈妈、还能叫什么呢？


　　「小偷家族」上映后再去戏院看一遍吧，就像可乐饼果然要吃富士屋的，要看走马人生，就看是枝裕和。



　　电影名称：小偷家族（万引き家族）
　　发行公司：采昌国际多媒体股份有限公司
　　官方脸书：https://www.facebook.com/ccasiaworld/

　　正式上映：2018.07.13