图：隈研吾－银山温泉．藤屋

建筑，近年来成为日本最重要的文化输出项目，光是夺得普立兹克建筑奖桂冠的就有五人（丹下健三、槙文彦、安藤忠雄及SANAA（妹岛和世＋西泽立卫）），其中妹岛和世更在威尼斯建筑双年展上提出开创性论点，在国际竞图上大放异彩。

这些看似前卫、轻盈、挑战轻薄极限的日本新建筑，在酷炫的外表下其实隐藏了一颗怀旧的少男少女心，一如他们的和服、版画、莳绘，以传承的节奏一代过一代，这颗心便是来自大和民族血液里的DNA，他们提出的建筑实验并非刻意标新立异，而是用现代的手法来处理传统的住居问题。将新旧融合、作法改良、语汇深化，再生出截然不同的建筑新风貌。

比如隈研吾，说到木构造谁能比他更诗意。他的细格栅语汇看似纤弱，但在灯光的晕染下竟有传统「和纸拉门」的效果（《银山温泉．藤屋》）。例如他很有名的《石头美术馆》，用以展示石头样品及工艺品的地方，隈研吾用削薄的石板作为立面堆叠的主要素材，不但降低石头给人的沉重感，更兼具采光、通风、穿透的效果。又如他设计的《马头广重美术馆》，用科学的手法改良当地废弃的杉木做成格栅。后两个案子的共通点是：借由就地取材，让当地的产业回春并形塑地方特色，可说是与地域风格接轨的在地建筑。

妹岛和世－金泽21世纪美术馆

妹岛和世更是一位充满少女心的建筑师，她所有的建筑都很日本味。玻璃的通透性、视野的开放性、无边界的暧昧性、动线的韵律感、空间的多元整合，以及白无垢的美学观…是其最大特色。最厉害的是她手中好像有根仙女棒，可以让房子飘浮起来，轻盈到让人几乎忘了房子的重量。

比如说她的《金泽21世纪美术馆》，建筑体以巨大圆形在地表上呈现，在一个大圆中又摆置数个几何量体，并于每个量体中安置「光之庭」。光线透过玻璃游走在各角落，与日本传统町屋的天井异曲同工。此外，每个展场看似独立却又彼此共享，参观者无固定动线，每一个入口都是起点，此概念又恰与日本传统家屋，只用一片纸门作为榻榻米上的弹性隔间有着相同的渊源。

图：平田晃久－Tree-ness House

继伊东豊雄、妹岛、隈研吾这些大师之后，藤本壮界、平田晃久、石上纯也…成了后起之秀，让建筑有了更天马行空的可能。但无论他们怎么玩，都不脱以「和」为本的建筑DNA，有着浓厚的民族底蕴及文化性格。同样的，在我们台湾的国之北疆－马祖北竿芹壁村，当地的闽东石屋聚落，有越来越多的屋主将原屋拆除改建为现代民宿，保留石屋外皮的岁月纹理，并以现代工法砌石施作。外观具有传统民居的地域特色，内部却是现代化的空间机能，改良了卫浴、隔音、防潮等问题，谦逊地与周遭地景融合。试想如果台湾也有像隈研吾、妹岛这样的建筑师，不知会将马祖的石屋衍生出何种新鲜的面貌？

以下为马祖闽东石屋的旧屋再生，北竿芹壁村

谢谢收看！