[高雄电影节] 白石和弥【止められるか、俺たちを／若松独立Go Go Go／Dare to Stop Us】（2018）

蔡玮发布于 2019-10-09

从「为行善作恶的一篇戏言」，蜕变出「为行善作恶的一场激辩」

撰文／蔡玮、图／网路

私人十分锺意的题材。而且除了表现时代的氛围，也顾虑到戏剧的发现、转折。可说是今年最满意的观影经验之一。

我锺意表现狂放不羁的青春的作品。青春，可能是每个人必选的课程。但狂放不羁，则未必。那需要具备一定的环境。看翁闹的〈东京郊外浪人街－高圆寺界隈〉，曾经让我对故事的场景心动不已。是否艺术家就必须在那样的环境里吸取养分，答案应该也是不尽然。但曾经嚐过箇中滋味的，大概都很难回头。高更是一个（巴尔加斯˙尤萨，《天堂在另一个街角》）。在地的画家里，我知道席德进。作家里面，我私慕的是施明正（〈我、红大衣与零零〉）。郁达夫吗，我以为只能算是半个（《沉沦》），可能有人不同意。

这些人里面，多数有厌世的倾向。厌世可能很容易，因为易受他人的感染。但创作的狂热，则未必。重点是两者的比例，与发挥的舞台。如果是打破一切、再造一切的疯狂，那就暴民与独裁者一色的特质（汉娜．鄂兰，《极权主义的起源》）。放下个人的狂放不羁不提，如果是一群人，在一起熬过「最阔绰是时间」的年轻岁月，无论白昼或黑夜彼此的创作欲望互相激荡，那又是狂不不羁体验中的极品。就像片中战后的日本，在抗议日美安保条约下的反政府浪潮中的若松独立制作的日常。细节就不提了，光是女主人翁出场、独自一人在咖啡厅里吸着一根烟，脸上写着悠游释放的模样，立刻触动了我内心久被遗忘的频率。对了，就是这种感觉。

说到戏剧的「发现」，在片中就好比说是针对「狂放不羁对女性真正意味的是什么」的崭新启示、见地。如果没有了「发现」，若松独立制作每日上演的只能说是一场不怎么残暴、专制的独裁者若松孝二的（黑色）喜剧日常。也因为这样，本片可说是将喜剧素材与女性受难的议题结合得最巧妙的作品之一。导演白石和弥一如往昔，并没有预设立场。没有像【凶恶】主要依靠叙事技巧、对白的表现，来推进一个议题的讨论。我以为将讨论与情节不着痕迹的结合在一起，是十分紧要的。导演曾经做过若松孝二的助导，说不定就是从若松制作「为行善作恶的一篇戏言」，蜕变出「为行善作恶的一场激辩」的个人风格吧。

「为行善作恶的一篇戏言」，我以为是自由主义创作者最重要的实践与贡献之一。试想，在主流社会呈现一言堂的情况下，禀持「作恶」的热血、引诱，打破主流意识的虚妄、自满，以此实现「行善」的宗旨，这样的颠复性的作为，唯有用戏言的包装才能行世吧。在华人世界总是无法站稳脚跟的B级片制作，即使只是务在建设性的破坏，还不到「文以载道」的顿悟，一样有存在的理由。颠复性、打破现状的破坏固然有存在的必要，观者接受的思辨习惯与素质也是缺一不可。我以为那会是一种不输给任何名义正当、光面堂皇的另外一种可贵的个人实践—从戏剧里扩延出去、最终造成一个更具有智慧、思辨能量、与包容心的社会的努力。这就是我始终私慕、无缘企及的「狂放不羁」。

（20191009若松独立）

若松独立Go Go Go

Dare to Stop Us

止められるか、俺たちを

监督白石和弥

脚本井上淳一

出演者门脇麦

井浦新

音楽曽我部恵一

撮影辻智彦

编集加藤ひとみ

制作会社若松プロダクション / スコーレ