说布拉姆斯没意识到前辈贝多芬的创作是不可能的，他其实揹了很重的，继承贝多芬的包袱。这第一主题是很常见的八小节结构，前四小节与后四小节都是以属音，或属和弦作结(0:52)，很传统，也暂时停留了两小节...到第九小节开始，用还原第七级音C的方式(0:57)，转到下属调G大调的关系调e小调，这是很典型的布拉姆斯加上秋意色彩的方式，双簧管带出上升音阶，被减七和弦(1:07)逼迫的原来主音D，挣扎似的跳到属音A(1:11)，迎面就是降B音的挑战，以往上跳的方式解决，非常刚健积极。

经过几次下行(1:21)，终于转回D大调，第一主题配合弦乐的欢呼，开始兴奋的跳舞，就这样从安静到辉煌，这段不禁让人想到布鲁克纳第零号交响曲第一乐章呈示部的第三主题，布拉姆斯应该没听过吧？一切~又是巧合...

这时若等安静下来后就给小提琴进来，也应该很不错，但布拉姆斯不想这么普通。随后是一段半音向上段落(1:55)，呼应前面双簧管的上升音阶，与没有半音的第一主题成对比，先升了主音D，后来又还原，造成宽心的效果，与第二号交响曲第二乐章开头的方式一样，然后却强调了第三级音升F(2:22)，与导音升C~这没转调喔，只是没强调主音而已 

而在高声部的柔顺中，隐藏了一个旋律(2:41)，后面会很重要：

B音降半音到降B音，这是之前给予挑战的音，也暗示着F大调(与关系调d小调)。果然引发了上升音阶与下降音阶的抵抗 (3:11)，小提琴独奏就像趁机闯了进来，带着些许忧郁，正是d小调(3:18)，这前面未出现过的调，有着与乐队群抵抗的孤高效果。

刚开始虽也是上行音阶，但下行时旋律暗示第一主题后面那几个音(3:18)，并由管乐承接，小提琴则拉出许多大跳音程，极为激烈技巧也困难，等到分散式的第一主题来到(4:17)，转到D大调，才慢慢下降平复，第一主题以原样出现(4:58)，又还原C音(5:42)，跟之前类似，但产生了一个新的主题~这正是刚刚隐藏的旋律，这下完全现身了，这就是第二主题，这旋律其实是第一主题的简化版(7:22)，是布拉姆斯绝妙的布局，小提琴犹如翩翩起舞，这里就不多做解释了...

独奏小提琴充满了许多大跳音程，与前面一样，后来的上升与下降的对抗也是延续前面(8:58)，一下是小提琴往下，对抗乐团往上，一下是小提琴往上，乐团往下，发展部开始，由第一主题的C大调(10:01)，更加无畏无惧。 好了~我不想再写下去了，这么好听的曲子，只要听熟前面这十分钟，后面根本是势破如竹！两个主题分别发展，交互出现，融合，调性也是有大调有小调，让曲子更加丰富。乐章结束前的装饰奏(18:07)为布拉姆斯的好友小提琴姚阿幸作曲，主要以第一主题与第二主题为素材，先后出现，只是变成更炫技更复杂，完了后乐团接上(22:02)，很快结束。

当年Hilary Hahn的布拉姆斯协奏曲唱片

第二乐章慢板，2/4拍子，不负众望以F大调开始(24:11)，有力的抵抗第一乐章小提琴刚出现时的d小调(此F大调为其关系调)，独奏双簧管吹出优美的旋律，但与第一乐章第一主题一样，都有第一级-第三级-第一级-第五级这样的旋律，所以也是由此衍生，但奇怪的是~这是小提琴协奏曲，怎会让主角被双簧管夺了去？这乐器在第一乐章也是抢了锋头。难怪当年小提琴家沙拉萨泰觉得质疑，不想演奏，这段也是所有木管乐器表现的场合，双簧管与低音管的对话极其有趣，但也没法忽略长笛的增色与竖笛在和声上的支持，还有法国号稳固的低音，与有时突然高音带来的呼唤…

小提琴要等到双簧管演奏这旋律充分结束后才登场(26:04)，也是演奏此旋律的变奏，真的沦为配角地位了吗？但这些如加了花腔般的旋律如此明显，才是主角吧！而且还有前面为主角的木管轮流与之呼应，随着把许多音都降了半音开始出现一种黯淡感，却靠异名同音法把这些降记号全变升记号，先转调到B大调(27:23)，带来了点希望，只是本身是下降音阶，很快又被灰暗的降半音所扰，竟然跑来升f小调，这是谱上注明”多一些宽广”与”有表现力”的部分(27:46)，刚开始还是下降音阶，努力想爬升却无所得，又继续靠着几乎是同样的方式转回来F大调，还是双簧管演奏主旋律(29:23)，才得到希望，小提琴则在其上装饰，这是两个乐器轮流当主角的时刻，最后小提琴终于自己也描述了希望，从而结束乐章。

第三乐章很好理解也短，布拉姆斯在庞大的第一乐章后，会让人产生这首协奏曲会很长也吃重的感觉，但在放置如歌的第二乐章，又接到此充满舞曲律动的乐章后，整首协奏曲就很轻盈精巧了，这是他的惯用手法。此乐章又回到第一乐章的D大调，算是自由的轮旋曲形式，与第一乐章管弦乐长长的序奏后小提琴独奏才出现不同，这里刚开始小提琴独奏就热情地奏出A段主题(32:16)，2/4拍子，颇有加强后面那三个十六分符的效果，配以管絃乐的三连音(却被当作半拍，长度只有两个十六分音符)，这是很不对称的节奏，带来特殊的推进力：

第一乐句以可爱活泼的断音结束，第二乐句也是如此，结尾却是关系调d小调，被认为具有吉普赛舞曲风格，即在快乐与鲜明节奏下，却是忧郁的结果，这又是他加上秋意色彩的方式。小提琴再度激励，乐团达到原来的D大调(33:.00)，就拉出一堆上升下降的圆滑奏音符，兴奋地升了主音D，并解决到E，B段就神奇的由E大调开始(33:27)，但D音还留存着，似乎不是很同意这样唐突的转调，还是很简单的先八度上行再下行(33:26)，却藏有八分音符节奏与附点节奏的交错(这又是布拉姆斯难搞的惯技)：

小提琴也以更细分的音符模仿这个进行，说实在第一主题第二主题都是满简单的旋律，却又内含复杂节奏，这让我想起一样东西~那就是机械，这个乐章确实有某种机械或发条玩具的味道。

又接回A段主题(34:15)，并做了一些变化，C段从酷似第二乐章双簧管旋律的下降音阶开始(34:48)，但这也是第一乐章第一主题后半的进行，并且由弦乐加以细分(35:10)，乐团部分则奏出本乐章的A段主题变体，自此三个乐章被紧密的联系在一起。在小提琴又奏出华丽的先下上后向下音阶(35:39)，以此接到型态类似的B段主题，调性也回归主调~D大调(35:46)，以此轻松回归同调性的A段主题(36:53)，这次不是由独奏小提琴开始，而是管弦乐团。喧闹一番后，独奏小提琴奏出刚刚的C段(37:17)，又接到A段活泼的结束。

这首协奏曲被姚阿幸称为"很困难，是一位难相处的人所写的"，如今看来，虽不是技巧最困难的，可是对独奏者与乐团来说都很棘手，不只曲子长，音符也变化多端充满大跳音程，节奏更是复杂，这已是布拉姆斯的招牌手法，柴可夫斯基对此曲也很不喜欢，认为缺乏深意，只是假装高深~但这些对音乐家不友善的地方，反而是对爱乐者的恩惠，因为都是增加精采度的要素，在布拉姆斯写完第二号交响曲的绝顶成熟期，他给了我们一首小提琴协奏曲，等于是在皇冠上镶嵌宝石，让音乐更加闪耀动人。

文/夏尔克